看完两期《中国好声音》，总体感受是有出彩学员，但是整体效果一般，记忆深刻的歌曲太少而其中原因可以用一句话概括：原创作品多，但受观众欢迎的少两期《中国好声音》，第一期六首歌曲，第二期十一首歌曲十七首歌曲中有多少原创呢？答案是九首。

分别是：依加的《都不懂》、任媚爽的《Tiamo》、沙楠杰的《等我到日落》、李炎欣的《实力派》、达西的《作别》、发条月亮的《游戏开始》、苏志尹的《失重的眼泪》、尹毓恪的《和世界和解》与《寄给睡眠之子的一封信》。

原创作品占了一半还多，但是从音乐平台的数据来看，更受欢迎的还是翻唱歌曲翻唱歌曲的热度普遍比原唱作品热度更高，也更受欢迎第一期《中国好声音》热度排名前三的歌曲是《忽而今夏》、《蔓珠莎华》、《都不懂》

两首翻唱，一首原创。到了第二期热度排名前三的歌曲是《阿尔茨海默的爱》、《出嫁》、《恰好》。

三首歌曲全是翻唱。为什么会这样？是观众不爱听原创作品吗？并不是，如今很多热门歌曲都是原创。去年赵紫骅的原创作品也很受欢迎，有着很高的播放量。

说明观众对原创歌曲的接受程度很高那是什么原因？原因有三点第一，《中国好声音》增加原创赛道后，演唱原创作品更容易获得主导师转身毕竟唱原创作品，既可以展示“好声音”，又可以展示创作能力更为重要的是原创作品属于量身定制，可以隐藏唱功中的不足之处，突出自身优点。

在获得主导师转身的十四位学员中，有七位唱原创的学员就是最好证明第二，原创歌手是主流，也更愿意唱原创作品这些年音乐圈非常重视原创，这种重视并不是说说而已，音乐平台有激励制度，还有很多音乐界的老前辈在支持原创。

比如：刘欢、张亚东再加上如今的热门歌手，确确实实很多都是原创歌手因此，原创的概念越来越深入人心同时社会的发展，科技的进步，让越来越多的人可以接触音乐，学习音乐，从事与音乐相关的工作也让越来越多的人在物质生活提高后，开始追求精神生活，越来越多的人愿意去展示自己。

但是如今版权的意识越来越强，翻唱歌曲的成本越来越高，也让越来越多的人转向原创这条道路这些综合因素，让原创歌手越来越多而且原创作品在原创歌手眼中就如同孩子一样，即使普通的孩子也会觉得优秀，也更愿意去展示因此，在面对《中国好声音》这么大的舞台时，原创歌手也会更愿意唱原创作品。

第三，很多学员难以判断原创作品的品质原创歌手成主流，带来的好处是每一天都有大量歌曲产出，也因为原创歌手基数很大，也从中出现了不少知名的唱作人，以及不少好听的原创歌曲但是相比起庞大的原创歌曲，高品质的原创歌曲只是一部分，还有相当一部分品质只能算一般。

毕竟不管是唱歌还是创作都需要一定的创作天赋、音乐素养、音乐审美而在音乐创作方面天赋异禀的毕竟是少数，更多的还是平凡人参加好声音的学员中，并没有多少知名音乐人他们的原创作品受众有限，没有得到多少反馈，品质的高低都凭学员自身去判断。

如果学员的音乐素养以及音乐审美很高也可以就像汪峰在《歌手》中演唱了一首《下坠》，这首歌曲在汪峰演唱之前得到的观众反馈也很少但是汪峰凭借着自己的音乐素养与音乐审美选择了这首歌，并把这首歌曲唱火但又有几个学员的音乐素养与音乐审美可以与汪峰相提并论呢？。

可能有，但很少很少这也导致很多学员演唱的原创作品与那些翻唱作品比较有很大差距毕竟能被拿来翻唱的歌曲有几个特点，一是经过时间考验的经典歌曲比如：《蔓珠莎华》二是优秀音乐人创作的作品比如：《忽而今夏》、《恰好》、《阿尔茨海默的爱》等。

这些歌曲品质更高，如果实力很强，唱这些歌曲也能得到导师转身，还能得到观众认可，之后的比赛可以走得更稳一些这三点，让《中国好声音》原创作品越来越多，可是品质却难以保证相比起去年的原创作品，今年的原创作品感觉很一般，并没有让人记忆深刻的作品。

因此，希望之后的比赛中，原创歌曲的比例可以少一些，品质可以高一些如果实力很强，还是去翻唱歌曲为好，至于原创作品，可以进入导师战队后，经过导师指导，改编，再去演唱这样的原创作品品质更有保证，也更容易受到观众欢迎。